Hay un detalle importante: mi psicóloga atiende en mi edificio. No tengo que trasladarme por la calle para llegar puntual. Con salir de mi casa 7:59, llego perfecto. Tengo que bajar hasta el lobby del edificio e ir hasta el otro ascensor (el del ala “A) y de ahí subir unos pisos. Siempre que bajo el portero Luis (“encargado”, según él), un paraguayo entusiasta con la selección de fútbol de su país, ya está limpiando o baldeando la vereda. Todavía recuerdo su cara la primera vez que me vió bajar dormido de un ascensor a las ocho de la mañana y meterme en el otro para, a la hora, volver a bajar al hall de entrada. “A quién se estará comiendo a esta hora” fue su pregunta en robusto silencio guaraní.

Vivir en el mismo edificio que mi psicóloga tiene un sólo beneficio. Y es el más obvio: la cercanía y la comodidad que implica no trasladarme para llegar a horario. Una contra es preguntarme siempre si iría a terapia religiosamente todos los lunes si ella atendiera en otro lugar, supongamos, a diez cuadras. Seguro que a las ocho de la mañana no iría ni con riesgo de internación en el borda.
Otro detalle importante: mi psicóloga, vamos a llamarla prudentemente María, no sólo atiende en mi edificio. También vive allí. Por eso me la crucé fuera del horario de terapia varias veces. Casi siempre cuando saca a pasear a su perrito y sólo nos cruzamos un respetuoso y educado “hola, que tal”. Una vez le dije “nos vemos el lunes”, pero no volví a repetirlo porque me pareció muy confianzudo y se acercaba peligrosamente a una especie de cita.
María es una señora elegante y no me acuerdo cuál es su apellido.
Una tardecita me la crucé abajo cuando yo llegaba, mientras en el hall del edificio otros vecinos discutían acaloradamente. Reunión de consorcio. María estaba sentada en el piso de marmol marrón claro, en uno de los dos escaloncitos que hay en el hall. No digo que su imagen se me cayó… pero la vi de otra manera. Ella no discutía. ¿Analizaría en silencio el comportamiento de mis vecinos? Por las dudas, yo apuré el paso y apenas la saludé con la cabeza sin decir nada. No quería interrumpir su terapia.
También, sin buscarlo, aquel día me hice con otro dato de su vida: es propietaria. Tiene un perrito y es propietaria.
Una vez soñé que el edificio se incendiaba en el medio de la noche y todos los vecinos salíamos a la calle con lo puesto: cazoncillos, pijamas, camisones. Y entre los vecinos, los curiosos y los bomberos, estaba María, asustada e indefensa. Como estoy yo cada lunes a las ocho.

Vamos a dejar acá. ¿La seguimos el lunes que viene?

Clarín
Flexibilizan los controles en las escuelas por el uso de los celulares

La Nación
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chatroulette: Ruleta de contactos
Sin avisos y por Internet

P/12
Norma Aleandro: multi norma
Las dos carreras de Miguel

Crítica
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Perfil
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El 37% de los jóvenes se reunió con “amigos virtuales”

Vía Wimbledon

El pasado viernes 5 el diario norteamericano Los Angeles Times no sólo rompió un límite. También dio una clara muestra de la profunda crisis que sufren los diarios del papel desde hace unos años al vender su tapa a Disney para pautar una publicidad de la película “Alicia en el país de las maravillas” el mismo día del estreno en los Estados Unidos. Fue la primera vez que un diario importante de ese país lleva hasta ese extremo un aviso publicitario.

Desde el diario no anunciaron la cifra que habría pagado Disney. Sólo se limitaron a decir que fue acorde a la importancia que tiene la primera página del diario. Sin embargo, según una blogger, la cifra habría rondado entre 700 mil y un millón de dólares. Las noticias que aparecen debajo del aviso eran viejas y la portada real del día estaba detrás de la que llevaba la publicidad.

Según cuenta The New York Times, la publicidad causó malestar entre los editores periodísticos del diario, quienes se oponían con fuerza a entregar la tapa para el aviso. Tal vez en el país maravilloso de Alicia, los diarios venden muchos ejemplares. Pero en el país real, el tema es bien diferente. Los periodistas tuvieron que aceptar el destino y la decisión de pautar el aviso estuvo en manos del departamento financiero de la empresa.

En todas las capitales de Latinoamérica hay un Hotel España. Después de tres años viviendo en la habitación 54 del Hotel España de Buenos Aires, el periodista y escritor chileno Juan Pablo Meneses decide recorrer el continente y hospedarse en la mayoría de ellos. Casi ninguno tiene estrellas, no salen en las guías de viajes y parecen un bizarro legado de la Colonia. De eso trata este libro que acaba de aparecer (Norma) y que funciona como metáfora del Bicentenario de América Latina: a este lado del charco, España es un hotel viejo.

Pero, además de ser una crónica de viaje, en Hotel España se cuenta la trastienda en la vida de alguien que se va a vivir a un hotel para dedicarse por completo al “periodismo portátil”: escribir y viajar contando historias.
En este libro, el autor de “Equipaje de mano” y “La vida de una vaca” se encuentra, entre otras historias, con un linchamiento en Guatemala, una comunidad que vive flotando en el Titicaca, un pueblo andino conectado al mundo, una fiesta de disfraces en un resort caribeño, las ballenas del fin del fin del mundo, un parque colombiano con burras sexys, el tráfico de pasaportes en Ciudad del Este y la pista de hielo más grande del planeta en el DF.

Para la promoción del libro hay una novedad: se presenta en giras. Meneses ya dio vueltas por México, Colombia y Perú. Ahora que el libro aparece aquí, se viene la Gira Argentina: será en abril, y tiene confirmadas fechas en Rosario, Córdoba, La Plata y Buenos Aires. Lo siguiente será la Gira Europea, con paradas en España y Portugal.

Por otro lado, Juan Pablo escribió una impresionante crónica sobre el terremoto en Chile, que lo sorprendió en Talca, a 250 km del sur de Santiago. Este es uno de los mejores textos que pude leer sobre el tema. El PDF completo de la nota, publicada en la revista mexicana EMEEQUIS, se puede bajar acá.

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Yapa: El Tenedor Rosa

Cuenta Edgardo Gutierrez, el editor: “Hace unos años que vengo pensando en la idea de publicar un libro que contenga y describa el trabajo silencioso de muchos investigadores que abordan la temática del rock, como propuesta estética, política e ideológica.
Desde esa idea embrionaria nace este proyecto -que hoy es realidad- y de la necesidad como lector, de poder encontrar artículos sobre rock. Sabemos de la gran cantidad de material  bibliográfico que existe en Argentina desde la década del ‘70. Todos esos libros me ayudaron, de alguna manera, a entender este fenómeno musical que se instaura en nuestro país a comienzos de los años ‘60, y que hoy ya es mayor de edad”.

El objetivo de esta publicación es trazar un mapa que permita observar y palpar la producción intelectual en los diferentes puntos del país. Se pudo armar un mapa que recorre Jujuy, pasando por Salta, Santiago del Estero, Misiones y hasta Río Negro, haciendo una escala inevitable en Buenos Aires, lugar privilegiado para la producción artístico-cultural.
Esta convocatoria tiene un espíritu netamente federal. Recibir y compilar estos trabajos fue un proceso doblemente placentero; por un lado, fui conociendo a otras personas que también están interesadas en el rock y su conceptualización como fenómeno social, y por otro, poder brindarle al amigo lector trabajos de investigación que pueden ser tomados como puntas de lanza para otros proyectos o para futuras investigaciones.

Este libro es el resultado de una suma de voluntades que se fue construyendo a lo largo de un año de trabajo, meses de lectura y horas de escritura, de cada uno de los autores y autoras, todos trabajando de manera silenciosa y casi en la oscuridad. El oficio de escribir nos permite un cierto grado de ocultamiento, para luego de un tiempo mostrar que no fue en vano quemar horas de nuestra vida para que hoy salga a la luz materializándose de esta forma.
Como en un recital las bandas exponen  su corporalidad y salen al ruedo cargadas de sus instrumentos, los autores salen al escenario con sus textos afinados. El recital está por empezar, seguramente durará horas, donde usted, amigo lector, podrá disfrutar, renegar y hasta insultar a algunos de los temas que esta banda descontrolada le propone, pero no tenga dudas de que estas canciones lo van a interpelar y a provocar, como alguien diría “esto es todo lo que hacemos por ti”.

Vamos las bandas

La autora Leila Vicentini, en su trabajo “Cultura, rock y jóvenes en La Plata”, bucea en la fascinante construcción de la identidad de los jóvenes en torno al rock y a su genealogía musical, resaltando oportunamente cada década y sus diferentes sujetos, que se presentan como actores de la escena platense con una tradición inmutable en relación al under.
Roberto Antonio Remedi, con el texto “Medios, clase y género en el contexto de los productores y públicos heavy metals de Santiago del Estero en los años ‘80 y ‘90”, realiza un extenso trabajo acerca de la construcción de este grupo tan particular. En este trabajo indaga sobre cómo el heavy metal tiene una vinculación directa con el sentimiento de clase y de género. También trabaja sobre las proximidades sociales que encuentran los jóvenes santiagueños en torno al espacio público y al consumo musical.
Christian Giménez, en su artículo “’Al este del sol’: Un caso de Rock Pop Misionero”, se mete de lleno en la obra artística de Richard Cantero, músico local a quien vincula de alguna manera con el género rock-pop, desde una óptica más cultural, remarcando constantemente su carácter de compositor no global.

Los autores Carolina Valencia, Diego Basile e Ignacio Ravazzoli en su trabajo “El Santuario de Cromañón en su dimensión simbólica”, nos proporcionan una mirada antropológica del santuario que se construye luego de la trágica noche en República de Cromañón, detallando de manera particular todos los elementos que construyen este lugar, desde las banderas hasta las remeras, pasando por las zapatillas y las fotografías de las víctimas; explicando de manera integral la carga simbólica que tienen estos elementos.
Edgardo Gutiérrez en “El Rock en Jujuy; espacios y actores 1970-1980-1990”, realiza de manera general, un primer acercamiento a la historia del rock en la provincia de Jujuy, describiendo su contexto político y socio-cultural, delimitando algunas épocas con la finalidad de trazar una línea cronológica que permita señalar un origen radial del rock en Jujuy y terminando con el advenimiento de las múltiples voces que produce el surgimiento de diferentes programas de rock en las FM locales.
Gustavo Álvarez Núñez, en su artículo “El rock barrial o cómo comer siempre arroz”, sugiere y comenta de manera provocativa cómo se construye la idea del rock barrial en la Argentina desde los años ‘90 y nos propone mirar, a través de las letras de las bandas más representativas de este género, cómo se van retomando los ideales del barrio y se produce toda una variable de análisis.

Illa Carrillo Rodríguez -la única autora que no reside en el país- nos propone, en su artículo “Las canciones de la buena memoria: versiones patrimoniales del rock argentino”, observar cómo se va transformando el “rock nacional” y pasa a ser un lugar patrimonial de identidad argentina. Analiza particularmente la obra conceptual Escúchame entre el ruido, disco doble prologado por el periodista Carlos Polimeni. La autora también indaga sobre la genealogía rockera y explica cómo la obra también funciona como un puente entre el “rock chabón” y el “rock nacional”.
En su artículo “Configuraciones identitarias en el rock argentino de los ‘80” Raquel Guzmán propone una mirada muy atenta sobre las letras del rock de los años ‘80 y sobre cómo el género rock termina siendo un dispositivo de constitución y disolución de las hegemonías, afirmando que el rock brinda muchas posibilidades identificadoras, lo que lo hace particularmente atractivo.
La autora Flor Codagnone, en su trabajo “Las letras de rock argentino de los ‘90: El imperio de la explicitud”, desmantela de manera homogénea las letras de las bandas más representativas y de las canciones que marcaron a fuego los años ‘80 y ‘90 del rock argentino. Realiza además una catalogación de las letras en función de los tópicos: sexo, drogas y política y las transformaciones que las mismas fueron sufriendo con el paso de los años.
Emilse Kejner, en su artículo “Muchachas en el rock. Análisis sobre la imagen de las mujeres en las primeras letras de ‘rock nacional’”, indaga de manera precisa en las vinculaciones políticas que ofrecen las letras del rock y el género femenino, mostrando cómo el rock también puede ser visto como una radiografía de los aspectos sociales, es decir de esos pequeños aspectos de la vida cotidiana, de las relaciones de pareja, de la libertad sexual y por qué no de las representaciones sociales del género.
El autor Juan Ignacio Bartolini, en su texto “La influencia del Nuevo Periodismo en las revistas Rolling Stone y La Mano”, ofrece una investigación muy particular en torno a estas dos revistas y analiza cómo fueron influenciadas de manera directa por el nuevo periodismo norteamericano. La indagación que realiza el autor también nos ofrece una cronología del surgimiento de estos importantes medios en Argentina, pasando por la ya mítica revista Expreso Imaginario. Omar Layús Ruiz, en su artículo “No finjas más. Imaginarios y fundaciones míticas del rock nacional en el discurso periodístico especializado”, propone analizar justamente al periodismo rockero en Argentina y cómo éste construye los imaginarios de “nación rockera”.
Inicia su trabajo retomando una de las primeras obras bibliográficas producidas en el país: Cómo vino la mano, orígenes del rock argentino, del autor Miguel Grinberg.
Ricardo Terriles trabaja, en el texto “Reflexiones en torno a la mujer y sus representaciones en la revista Algún Día”, la idea central de mujer objeto y mujer sujeto, en una de las primeras revista de rock del país, y cómo esta revista prestaba principal interés en cuestiones vinculadas a la sexualidad.
El autor, Juan Ignacio Provéndola, en su artículo “No tan distintos (rock y política en Argentina)”, expone un análisis muy pormenorizado acerca de la vinculación (no muchas veces escrita) del rock y la política como práctica militante partidista; también retoma algunos aspectos particulares de los primeros grupos sociales visibles, como fueron “La barra de Nueva Pompeya”, “Federación Argentina de Entidades Democráticas”. Ésta es una investigación que revisa la historia política de Argentina desde una perspectiva integral y propone al rock como una ventana de análisis de la sociedad de esos años.

Andrés Nicolás Miranda, en su artículo “Almendra: vanguardia y política en el primer rock argentino”, propone mirar el rock como arte conceptual en su totalidad, indaga no sólo desde la construcción musical sonora, sino desde el concepto de vanguardia en el arte y toda la carga política que conlleva. Además profundiza el concepto de libertad en la obra de Almendra y analiza cómo este grupo fue un eje cultural para lo que vendría años más tarde.
El autor Nicolás Igarzábal, en su textos “Seis al hilo: ‘Entrevistas a los pioneros del rock argentino: Los Gatos, Manal, Vox Dei, Almendra, Pappo’s Blues y Pescado Rabioso’”, nos ofrece una serie de originales entrevistas a los precursores del rock. Este artículo cumple con una finalidad periodística y es importante como material de consulta para investigar mucho más sobre el pensamiento de los autores que compusieron las primeras canciones del rock en Argentina.

Daniel Magaz, en su artículo “El rock como proceso pedagógico ‘Una manera de conocer nuestra historia: El Rock Nacional’”, nos muestra de manera simple cómo fue su experiencia en el campo de la educación vinculando al rock como una materia especial. También nos propone utilizar al rock como vehículo de aprendizaje de la historia Argentina, con resultados muy positivos.
Es así como el corpus de este libro se presenta desde múltiples entradas y salidas, desde miradas críticas y provocativas, que nos muestran que el rock en Argentina goza de una vida plena y que está ahí para que alguien quiera re-descubrirlo.

Este libro contiene los siguientes artículos:

Capítulo I – Estudios de caso
Cultura, rock y jóvenes en La Plata
por Leila Vicentini
Medios, clase y género en el contexto de los productores y
públicos heavy metals de Santiago del Estero en los años ‘80 y ‘90
por Roberto Antonio Remedi
Al este del sol: Un caso de Rock Pop Misionero
por Christian Giménez
El Santuario de Cromañón en su dimensión simbólica
por Diego Basile, Ignacio Ravazzoli, Carolina Valencia
El Rock en Jujuy: espacios y actores 1970-1980-1990
por Edgardo Gutiérrez

Capítulo II – Identidad y sujetos
El rock barrial o cómo comer siempre arroz
por Gustavo Álvarez Núñez
Las canciones de la buena memoria: versiones patrimoniales del rock argentino
por Illa Carrillo Rodríguez
Configuraciones identitarias en el rock argentino de los ‘80
por Raquel Guzmán
Las letras de rock argentino de los ‘90: El imperio de la explicitud
por Flor Codagnone
Muchachas en el rock. Análisis sobre la imagen de las mujeres
en las primeras letras de “rock nacional”
por Emilse Kejner

Capítulo III – Medios y Rock
La influencia del Nuevo Periodismo en las revistas Rolling Stone y La Mano
por Juan Ignacio Bartolini
No finjas más. Imaginarios y fundaciones míticas del rock nacional
en el discurso periodístico especializado
por Omar Layús Ruiz
Reflexiones en torno a la mujer y sus representaciones en la revista Algún Día
por Ricardo Terriles

Capítulo IV – Política y Rock
No tan distintos (rock y política en Argentina)
por Juan Ignacio Provéndola
“Almendra”: vanguardia y política en el primer rock argentino
por Andrés Nicolás Miranda

Capítulo V – Entrevistas y experiencias
Seis al hilo: Entrevistas a los pioneros del rock argentino. Los Gatos, Manal,
Vox Dei, Almendra, Pappo’s Blues y Pescado Rabioso
por Nicolás Igarzábal
El rock como proceso pedagógico
“Una manera de conocer nuestra historia: El Rock Nacional”
por Daniel Magaz